赵金光：漫谈楹联的意境和意味

　楹联的意境和意味，是楹联的灵魂和生命。一副楹联，艺术水平高下，往往取决于意境和意味的高下。 <?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />

　　先说意。王夫之说：“意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”《姜斋诗话》这里的“帅”，是统领、引导，也是主心骨。

　　意境中的意，是作者起主导作用的主观思想感情，境则是客观世界的人、事、景、物。意境，是楹联作者主观的情与客观的境融合。用王昌龄的话说，是“思”与“境”的结合，用苏东坡的话说是“境与意会”。主观与客观的融合，营造出作者审美需要的艺术画面，是意境之旨归。

　　营造较完美的意境，皎然在《诗式》中强调“真于性情”，以求“发言自高”，“风流自然”。王国维强调情真景真，他在《人间词话》中说：“喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”话说得很明白：真情流露、真诚动人，才能营造出美的意境。

　　谭嗣同有自题联云：

　　为人树起脊梁铁；

　　把卷撑开眼海银。

　　既写真情，又在心里垒一座高山。

　　楹联美的境界营造，重要的还在于联作者的真功夫。

　　王国维说：“一切境界，无不为诗人设。世无诗人，即无此境界。夫境界之呈于吾心而见于外物者，皆须臾之物。唯诗人能以须臾之物，镌诸不朽之文字，使读者自得之。”

　　对于楹联来说，将呈于心而见诸外物的境界营造并表达出来，将楹联所需要的美的意境营造并表达出来，就不只是对“悲欢离合、羁旅行役”“能感之”，还须如王国维所说的“能写之”。除了联作者的胆、识、才、气等方面的文化修养，还须有“圣人用心若镜”的心理准备，以陆机《文赋》所说的“虚己应物”的虚静心态去观察世界，从而以好的心境，好的艺术概括能力，好的艺术构思能力，好的审美能力。若能造境灵感勃发，如皎然在《诗式》中说的那样，达到“意静神旺，佳句纵横，若不可遏，宛如神助”，那当然是最好的。

　　意和境融会贯通，妙悟也好、精炼也好，不仅要深，还要新。

　　一件艺术作品，必言前人所未言，发前人所未发。因循守旧，有意等于无意，有境等于无境，这种营造实在没有多大的意义。章润瑞曾说：“第一个用花比女人是天才，第二个用花比女人是庸才，第三个用花比女人是蠢材。”

　　震古铄今，广为流传的名联，在意境的营造上也往往是成功的，同时具有醒人心神的新意。

　　来读革命烈士李甲秾的自题联：

　　吃苦是良图，作苦事，用苦心，费苦劲，苦境终成乐境；

　　偷闲非上策，说闲话，好闲游，做闲事，闲人就是废人。

　　从“苦”、“闲”二字着笔，推出两句富含哲理的名言“苦境终成乐境”“闲人就是废人”，给人世代长新的启迪。古今成功之人，有哪一个不是“功到阔深处，天教勤苦成”？（叶适《送赵几道邵武司户》）这同时让我们想到眉州象耳山下磨针溪边老妪铁杵磨针的辛苦，和李太白受铁杵磨针的启发，刻苦学习终成大才的故事。

　　意味，指审美观照和体验。在文艺美学的审美中，意味是审美创造活动的起点和基础。“体味”、“玩味”，是欣赏和领悟，“细味”、“深味”是深度和广度 ，“神味”、“真味”、“兴味”是给审美者的感觉。一副好的楹联，字句对等、词性对品、结构对应、节律对拍、平仄对立、形对意联，这只是基本要求。意境和意味才是楹联审美的重点。意境平平，意味淡淡，无动人心神的楹联，自然算不上佳联。

　　中国楹联学会成立之后，经过中楹会、各地楹联组织、研究者、爱好者的共同努力，目前楹联界一片欣欣向荣，在普及的基础上，要把楹联事业推向高水平的发展阶段，必须完善楹联理论。

　　以意味高妙的创作来说，也必得有一系列理论和实践的准备。我们知道，楹联至味，除具有美的意境、美的情感、美的声律，还必须有美的特色。

　　联味的特色，最重要的有两种，一是自然天成，二是含蓄婉曲。自然天成，就是李太白说的“天然去雕饰。”文辞质朴自然，无弄奇玩险之痕迹，却给人清新、爽朗或惊喜、痛快的印象。

　　马萧萧有题杭州西溪高庄曳霞轩联：

　　竹窗梦恋楼头月；

　　苇筏情牵溪外霞。

　　一幅画面自然天成，如在眼前。梦恋楼头月，其实未入梦时，一轮明月已经皎皎洁洁挂在楼头，“洗心幸有高楼月”，（陆游《游山》）这轮明月带给联家清爽的美好印象，竟然带到联家的梦中。下联情牵溪霞，情景融合，妙味喜人。

　　含蓄婉曲，以隐晦为特征，画面朦胧，虚虚实实。给人想象的空间，让人想到景外、言外。给人咀嚼空间，让人咀嚼出酸、甜、苦、辣、咸，等等诸多味道来。

　　白启寰有题和县西楚霸王祠墓联：

　　一抔汉土犹存！听呜咽江声，似言王者皆灰烬；

　　四面楚歌安在？剩朦胧月色，不唱虞兮也泪淋。

　　联家匠心独运，笔下虚虚实实，引人忆及两千年前楚汉相争的往事。一曲悲歌，在朦胧的月色中，袭人而来。一句“不唱虞兮也泪淋”，动人心魄。不需要走进垓下古战场，读此联就令人久久回味在历史的勘踏中。

　　联味的创造，需要有丰富的审美经验和较强的审美感受力，需要有丰富的生活经验，需要有丰富的想象力。以想象而论，先要凝神，即进入聚精会神、心无旁骛的心理状态，粱人刘勰在《文心雕龙·神思》中提出“陶钧文思，疏瀹五藏，澡雪精神”的观点，强调艺术家在艺术构思时，要将全部心思放在认识客观事物上，才能把审美形象转化为艺术形象。范晞文则强调精心体察，对所要表现的对象，要由表及里，由浅入深地反复咀嚼、玩味、领悟，咀嚼愈久，“咀之味愈长”。（魏泰《临汉隐居诗话》）优秀作品的底蕴是无限丰富的，能让人在有限的形象中领略到无穷的意味。文艺理论家们往往提出一些“味外之旨”，“寻味无穷”的指向，引导营造者们去彻悟，所谓“一超直入如来地。”（《证道歌》）获得极丰富、极深刻的审美感受——至味。

　　近年来读刘太品主编的《佳联三千副》，大开眼界。其中许多佳联，无论从意境上说，还是从意味而论，见功夫厚实，见出新意。为楹联的创作，联艺的提高，提供了开启灵感之门的模板。有兴趣的楹联研究者和爱好者，不妨认真读一读这一年一本的联选。